يمكنك توليد محتوى الفيديو من الصفر باستخدام مطالبات نصية، أو يمكنك تطبيق مساعدة الذكاء الاصطناعي لتسريع تحرير اللقطات الموجودة بالفعل. تعتمد سير العمل الأكثر كفاءة على ما إذا كنت تبدأ من صفحة بيضاء أو من مكتبة من اللقطات الخام.
توليد الفيديو بالذكاء الاصطناعي مقابل مساعدة التحرير
القرار الأول هو ما إذا كنت ستقوم بإنشاء البكسلات أم بتنظيمها. تقوم أدوات التوليد بإنشاء بيانات بصرية جديدة من مدخلات نصية أو صور. وهي مفيدة عندما تحتاج إلى مرئيات غير موجودة في الواقع، مثل المفاهيم المجردة، أو عناصر الخيال، أو لقطات أجواء محددة قد يكون تصويرها مكلفاً. ومع ذلك، غالباً ما يتطلب الفيديو المُولّد عملاً كبيراً في مرحلة ما بعد الإنتاج لإصلاح التناقضات الزمنية، مثل تحول الأجسام إلى أجسام أخرى أو فقدان الأيدي لهيكلها.
تعمل أدوات مساعدة التحرير على اللقطات التي تمتلكها بالفعل. فهي تؤتمت المهام المملة مثل قص فترات الصمت، أو إزالة كلمات الحشو، أو محاذاة الصوت. إذا كنت قد صورت محتواك بالفعل، فلا تضيع الوقت في محاولة إعادة توليده. بدلاً من ذلك، استخدم أدوات التحرير لتنظيف المواد الموجودة. يهم هذا التمييز لأن أدوات التوليد غير متوقعة وتتطلب تكراراً إبداعياً، بينما أدوات التحرير حتمية وتتطلب دقة تقنية.
سير العمل من النص إلى الفيديو
عند البدء من نص مكتوب، ينقسم سير العمل إلى مسارين: العرض القائم على الأفاتار والسرد البصري.
بالنسبة للعرض القائم على الأفاتار، حيث يتحدث شخصية مباشرة إلى الجمهور، تستخدم أدوات مصممة للبشر الاصطناعيين. يتم اللجوء إلى Synthesia و HeyGen لهذه المهمة المحددة. عادةً ما تُستخدم Synthesia للمحتوى المؤسسي أو التعليمي حيث يلزم وجود مقدم مصقول ومتسق. غالباً ما يتم اختيار HeyGen لمحتوى الفيديو الشخصي، مثل رسائل التسويق المخصصة لكل مستلم على حدة. في كلتا الحالتين، تدخل نص السيناريو، وتنتج الأداة فيديو لشخص يتحدث تلك الكلمات. فحص الجودة الأساسي هنا هو دقة مزامنة الشفاه وطبيعية الحركة. إذا بدا الأفاتار آلياً أو لم تتطابق حركات الفم مع الصوت، سيبدو الفيديو غريباً وسيشتت الانتباه عن الرسالة. يجب أن تحكم على المخرجات بناءً على المصداقية، وليس فقط على الوضوح التقني.
في السرد البصري، حيث يعرض الفيديو الأحداث بدلاً من متحدث، تستخدم أدوات الفيديو التوليدي. تُعد Runway وPika الأدوات المحددة لهذا الغرض. غالبًا ما يُعتمد على Runway للاستكشاف الإبداعي، حيث قد تبدأ بمطالبة نصية أو صورة وتكرر تحسين الحركة. بينما تُستخدم Pika بشكل متكرر للمقاطع القصيرة ذات الضوابط الأسلوبية المحددة. سير العمل هنا تكراري. نادراً ما تحصل على نتيجة قابلة للاستخدام في المحاولة الأولى. يجب عليك توليد عدة نسخ، واختيار أفضل المقاطع، ثم دمجها معاً. معيار فحص الجودة هو الاتساق الزمني. ابحث عن اهتزاز الملمس البصري، وتغير هويات الكائنات، ومسارات الحركة غير الطبيعية. إذا لم يظل الفيديو متماسكاً مع مرور الوقت، فهو غير قابل للاستخدام، بغض النظر عن جودة الإطارات الفردية.
التحرير الآلي وكشف المشاهد
بمجرد حصولك على اللقطات، سواء كانت مُولَّدة أو مصوّرة، تحتاج إلى تجميعها. وهنا يأتي دور أدوات التحرير.
يُستخدم Descript في سير العمل الذي يقوده الكلام المنطوق، مثل البودكاست والمقابلات التعليمية. تتمثل الوظيفة الأساسية في تحرير الفيديو عبر تحرير النص المكتوب. عند حذف جملة في النص، يتم قص مقطع الفيديو المقابل تلقائيًا. هذه الطريقة أسرع بكثير من التنقل عبر الخط الزمني. تستخدم هذه الأداة عندما يكون المحتوى الصوتي هو القيمة الأساسية للفيديو. معيار الجودة هنا هو استمرارية الصوت؛ تأكد من أن القصات لا تُنشئ فترات توقف محرجة أو تقطع الكلمات في منتصفها.
يُستخدم CapCut للتعديلات السريعة التي تتضمن تنسيقات وسائل التواصل الاجتماعي أو سير العمل المصمم للجوال أولاً. وغالبًا ما يُستخدم للمحتوى القصير حيث تُعطى الأولوية للسرعة على التحكم الدقيق. ويتمثل فحص الجودة في الإيقاع وسهولة القراءة. تأكد من أن التعديلات تتوافق مع إيقاع المحتوى وأن أي طبقات نصية تتمتع بسهولة القراءة.
يُعتمد على Adobe Premiere Pro في سير العمل الاحترافي الذي يتطلب عمليات تحرير معقدة متعددة الكاميرات، وتصحيح الألوان، ومزج الصوت. فهو يدمج ميزات الذكاء الاصطناعي ضمن بيئة زمنية احترافية. تستخدمه عندما يتطلب المشروع دقة عالية وتحكماً دقيقاً في كل إطار. يتمثل فحص الجودة في السلامة التقنية. تأكد من أن الانتقالات نظيفة، ومستويات الصوت متسقة، وأن المخرجات النهائية تلبي معايير البث أو المنصة.
إنشاء لقطات B-Roll والأصول المرئية
لقطات B-roll هي اللقطات المساندة التي تغطي القطعات، وتوضح النقاط، أو تضيف اهتمامًا بصريًا. وهذا حالة استخدام مثالية للأدوات التوليدية.
إذا احتجت إلى أصول بصرية محددة يصعب الحصول عليها، مثل نوع معين من الآلات، أو حالة طقس محددة، أو مفهوم مجرد، يمكنك توليدها. أداتا Runway و Pika هما الأنسب لهذا الغرض. تقوم بتوليد مقاطع قصيرة للأصل المطلوب ثم إدراجها في التحرير الخاص بك. المفتاح هو توليد ما يكفي من التنويعات للعثور على واحدة تتطابق مع الإضاءة، ولوحة الألوان، وأسلوب الحركة في لقطتك الرئيسية. إذا بدت لقطات B-roll المولدة وكأنها تنتمي لفيلم مختلف، فإنها ستكسر اندماج المشاهد. يجب عليك تقييم المخرجات بناءً على الاتساق الأسلوبي مع اللقطات الرئيسية، وليس فقط على جودة المقطع المولد بشكل منفصل.
بالنسبة لقطات B-roll القائمة على الصور الرمزية (Avatars)، حيث تحتاج إلى شخص يتفاعل أو يلقي جملة قصيرة، يمكن استخدام Synthesia أو HeyGen. ومع ذلك، هذا أقل شيوعًا لأن تأثير الوادي الغريب (Uncanny Valley) يكون أكثر وضوحًا في المقاطع القصيرة. إذا استخدمتها، تأكد من أن مظهر الصورة الرمزية يتطابق مع بقية الفيديو.
الاعتبارات الأخلاقية في إنشاء الفيديو
يطرح إنشاء الفيديو بالذكاء الاصطناعي أسئلة أخلاقية محددة يجب عليك معالجتها قبل النشر.
أولاً، الإفصاح. إذا استخدمت صورًا رمزية مولدة بالذكاء الاصطناعي أو بشراً اصطناعيين، ففكر فيما إذا كنت بحاجة إلى الإفصاح عن ذلك للجمهور. في بعض السياقات، مثل الأخبار أو الصحافة، تعتبر البشر الاصطناعيون غير المفصح عنهم مضللين. وفي سياقات أخرى، مثل الترفيه أو الإعلان، قد يتم قبولها كخيار إبداعي. حدد سياسة الإفصاح الخاصة بك بناءً على السياق وتوقعات جمهورك.
ثانيًا، الحقوق والشبه. إذا استخدمت صورًا رمزية بالذكاء الاصطناعي تشبه أشخاصًا حقيقيين، فتأكد من أن لديك الحق في استخدام شبههم. إذا استخدمت استنساخ الصوت، فتأكد من أن لديك الحق في استخدام ذلك الصوت. إذا ولدت فيديو من صور، فتأكد من أن لديك الحق في استخدام تلك الصور. الحصول على الموافقات أسهل قبل توليد الفيديو منه بعده.
ثالثًا، التحيز والتمثيل. يتم تدريب نماذج الذكاء الاصطناعي على مجموعات بيانات كبيرة قد تحتوي على تحيزات. إذا استخدمت صورًا رمزية بالذكاء الاصطناعي، ففكر فيما إذا كان اختيار الصور الرمزية يمثل جمهورك بإنصاف. إذا استخدمت فيديو توليديًا، ففكر فيما إذا كان المحتوى المولد يعزز الصور النمطية. أنت مسؤول عن المخرجات، حتى لو أنتجتها الأداة.
رابعًا، الشفافية. إذا استخدمت الذكاء الاصطناعي لتحرير اللقطات أو تحسينها، ففكر فيما إذا كان هذا يغيّر معنى المحتوى. وإذا استخدمت الذكاء الاصطناعي لإزالة كلمات الحشو أو ضبط الإيقاع، فهذا مقبول عمومًا. أما إذا استخدمت الذكاء الاصطناعي لتغيير محتوى ما يُقال أو ما يُعرض، فيجب أن تحرص على ضمان أن يكون الفيديو النهائي صادقًا ودقيقًا.
The AI Creative Workflow Guide
You will be able to design a repeatable, high-quality creative workflow using AI tools for images, video, and design tasks.
Get it — $29